lucien smith (1989)
Люсьен Смит (англ. Lucien Smith) — современный американский художник и режиссер. Forbes дважды (в 2013 и 2014 гг.) включал Смита в список 30 under 30 в категории «Искусство и стиль». Газета «Нью-Йорк Таймс» назвала его «вундеркиндом мира искусства».
Люсьен Смит (англ. Lucien Smith) — современный американский художник и режиссер. Forbes дважды (в 2013 и 2014 гг.) включал Смита в список 30 under 30 в категории «Искусство и стиль». Газета «Нью-Йорк Таймс» назвала его «вундеркиндом мира искусства».
Люсьен Смит (англ. Lucien Smith) — современный американский художник и режиссер. Forbes дважды (в 2013 и 2014 гг.) включал Смита в список 30 under 30 в категории «Искусство и стиль». Газета «Нью-Йорк Таймс» назвала его «вундеркиндом мира искусства».
Люсьен Смит (англ. Lucien Smith) — современный американский художник и режиссер. Forbes дважды (в 2013 и 2014 гг.) включал Смита в список 30 under 30 в категории «Искусство и стиль». Газета «Нью-Йорк Таймс» назвала его «вундеркиндом мира искусства».
Люсьен Смит (англ. Lucien Smith) — современный американский художник и режиссер. Forbes дважды (в 2013 и 2014 гг.) включал Смита в список 30 under 30 в категории «Искусство и стиль». Газета «Нью-Йорк Таймс» назвала его «вундеркиндом мира искусства».
Люсьен Смит (англ. Lucien Smith) — современный американский художник и режиссер. Forbes дважды (в 2013 и 2014 гг.) включал Смита в список 30 under 30 в категории «Искусство и стиль». Газета «Нью-Йорк Таймс» назвала его «вундеркиндом мира искусства».
Люсьен Смит (англ. Lucien Smith) — современный американский художник и режиссер. Forbes дважды (в 2013 и 2014 гг.) включал Смита в список 30 under 30 в категории «Искусство и стиль». Газета «Нью-Йорк Таймс» назвала его «вундеркиндом мира искусства».
Клас Туре Ольденбург (швед. Claes Oldenburg) является выдающейся фигурой в мире современного искусства, известный своими оригинальными и масштабными скульптурными работами. Родом из Швеции, этот художник обрел мировую славу благодаря своему уникальному подходу к созданию объектов, которые трансформируют обыденные предметы в гигантские арт-инсталляции. Его творчество затрагивает не только скульптуру, но и архитектуру и живопись, делая его значимой фигурой во многих направлениях культуры и искусства.
Ольденбург известен своими работами, которые часто называют "мягкими скульптурами". Эти произведения характеризуются их необычным размером и формой, что вызывает у зрителя удивление и новое восприятие привычных вещей. Среди его наиболее знаменитых работ - скульптура "Вилка" в Швейцарии, "Мягкий батон" и "Вишневый сплин" в США, каждая из которых стала значимым объектом городской среды.
Его произведения можно увидеть в многих музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Национальную галерею искусств в Вашингтоне. Эти экспозиции предоставляют возможность познакомиться с разнообразием его творчества и уникальностью его взгляда на искусство.
Клас Туре Ольденбург оставил неизгладимый след в истории искусства, продемонстрировав, как традиционные предметы могут быть преобразованы в значимые и вдохновляющие арт-объекты. Его работы продолжают вдохновлять художников, коллекционеров и любителей искусства по всему миру. Приглашаем вас подписаться на наши обновления, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с Класом Туре Ольденбургом. Это отличная возможность для коллекционеров и экспертов искусства расширить свою коллекцию уникальными работами выдающегося мастера.
Элизабет Джин Фринк (англ. Elisabeth Jean Frink) — британский скульптор, принадлежащий к неофигуративному движению.
Элизабет Джин Фринк (англ. Elisabeth Jean Frink) — британский скульптор, принадлежащий к неофигуративному движению.
Элизабет Джин Фринк (англ. Elisabeth Jean Frink) — британский скульптор, принадлежащий к неофигуративному движению.
Элизабет Джин Фринк (англ. Elisabeth Jean Frink) — британский скульптор, принадлежащий к неофигуративному движению.
Энцо Кукки (итал. Enzo Cucchi) — итальянский художник. Представитель итальянского неоэкспрессионизма и трансавангарда.
Энди Уорхол (англ. Andy Warhol), американский художник русинского происхождения, является ключевой фигурой в истории поп-арта. Родившийся в 1928 году в семье иммигрантов, он пережил трудное детство, омраченное болезнью и смертью отца, что сформировало его уникальный художественный вкус.
Уорхол начал свою карьеру в Нью-Йорке, где быстро стал известным благодаря своему таланту иллюстратора и работы в модных журналах. Его первые успехи связаны с рекламой обуви и работой над книгами. Но настоящее признание пришло к Уорхолу в 1960-х годах, когда он создал свои знаменитые произведения, такие как изображения банок супа Кэмпбелл и бутылок Кока-Колы, которые стали символами массовой культуры и потребления.
Уорхол также был известен своей студией "Фабрика", где он снимал фильмы, писал книги и создавал шедевры поп-арта. "Фабрика" стала центром современного искусства и местом встречи знаменитостей и культурных деятелей того времени.
Среди самых известных работ Уорхола - портреты Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор, а также политические фигуры, такие как Мао Цзэдун. Его работы остаются актуальными и сегодня, а его влияние на искусство и культуру неоспоримо.
Уорхол умер в 1987 году, оставив после себя богатое наследие, которое продолжает вдохновлять художников и культурологов по всему миру. Его работы можно увидеть в музеях и галереях, в том числе в лондонской Галерее Тейт.
Приглашаем вас подписаться на наши обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционов, связанных с Энди Уорхолом. Наша подписка предоставит вам актуальную информацию о продажах и аукционах, связанных с этим выдающимся художником.
Росс Блекнер (англ. Ross Bleckner) — современный американский художник. Его творчество сосредоточено на живописи, а свою первую персональную выставку он провел в 1975 году. Некоторые из его работ отражали эпидемию СПИДа.
Фрида Кало де Ривера (исп. Frida Kahlo de Rivera), знаменитая мексиканская художница, родилась 6 июля 1907 года в Койоакане, Мехико. В детстве она пережила полиомиелит, из-за чего её правая нога стала короче и тоньше левой, и в результате этого она месяцами находилась в изоляции, подвергаясь насмешкам сверстников. Фрида была близка с отцом, который научил её фотографии, литературе, природе и философии. В школьные годы она сосредоточилась на изучении естественных наук с целью стать врачом и была приверженцем мексиканской культуры и социальной справедливости.
В 1922 году Фрида поступила в элитную Государственную начальную школу, где из 2000 учащихся было всего 35 девочек, и занималась боксом и другими видами спорта. В школе она встретила своего будущего мужа, известного художника Диего Риверу. В 18 лет Фрида попала в серьёзную аварию, получив множественные травмы, что привело к длительной реабилитации и оставило проблемы со здоровьем на всю жизнь. Именно во время восстановления она начала рисовать, используя зеркало для создания автопортретов, что стало основным направлением её творчества.
В 1929 году Фрида и Диего Ривера поженились. Они сближались не только искусством, но и общими политическими убеждениями. В 1930-х годах пара провела некоторое время в США, где Ривера работал над заказами на фрески, а Фрида создавала свои работы. Вернувшись в Мексику, они поселились в новом доме в районе Сан-Анджеле, который стал местом встреч художников и политических активистов. Кало также была замечена в связи с Львом Троцким.
Фрида Кало де Ривера остаётся одной из самых влиятельных фигур в искусстве и культуре. Её творчество, полное страсти, боли и культурного самовыражения, продолжает вдохновлять художников и коллекционеров по всему миру. Для получения обновлений о новых продажах и аукционах, связанных с творчеством Фриды Кало де Ривера, подписывайтесь на нашу рассылку.